On a classé les films de la série Mission Impossible du pire au meilleur

Réalisé par John Woo

Le film le plus critiqué de la saga, mais aussi celui qui divise le plus. M:I-2, c’est le règne du ralenti, des colombes et d’un Ethan Hunt solitaire en mode rockstar.

Malgré une BO signée Hans Zimmer, des effets spéciaux efficaces et un casting séduisant, ce volet pèche par un scénario trop prévisible, avec un virus tueur, vu et revu, et une mise en scène parfois outrancière. Les spectateurs pointent son style “clip MTV” et ses longueurs inutiles.

Un plaisir coupable pour les fans hardcore, mais certainement le moins réussi de la saga.

Sous la direction de Brian De Palma

Le point de départ de la saga, avec ses qualités... et ses limites. Le style De Palma impose une tension sourde, un montage maîtrisé et des séquences cultes (la descente silencieuse dans le QG, la scène du TGV). Mais, avec le recul, ce premier opus a un rythme inégal et une action assez rare.

Tom Cruise y est plus froid, et l’intrigue (centrée sur une taupe dans l’équipe) manque parfois de souffle. Un classique d’époque, fondamental pour comprendre la genèse de la franchise, mais pas encore à son apogée.

À la régie : J.J. Abrams

Après l’échec du deuxième film, Abrams relance la machine avec efficacité. Plus sombre, plus personnel, ce troisième volet propose un méchant marquant incarné par Philip Seymour Hoffman, et renoue avec une narration plus dramatique.

Certes classique dans sa structure, M:I-3 pose les bases émotionnelles que la saga développera brillamment par la suite. Un tournant discret mais essentiel dans l’évolution d’Ethan Hunt.

Réaliseur : Brad Bird

C’est l’épisode du renouveau stylistique. Avec des scènes d’action grandioses (l’escalade du Burj Khalifa, l’explosion du Kremlin), un ton plus ludique et un équilibre enfin trouvé entre action et émotion, ce quatrième film relance l’intérêt général pour la franchise.

Léa Seydoux y fait une apparition remarquée, les gadgets sont futuristes et l’ensemble se regarde avec un vrai plaisir cinéphile. Un blockbuster élégant et spectaculaire, qui amorce la montée en puissance de la saga.

Réalisé par : Christopher McQuarrie

L’un des films les plus équilibrés et aboutis de la série. McQuarrie introduit une nouvelle figure féminine forte avec Rebecca Ferguson et développe le concept du “Syndicat”, une organisation fantôme qui fait écho aux peurs contemporaines.

Le film offre un rythme tendu, une mise en scène élégante, et une virtuosité dans ses scènes d'action, comme celle à l’opéra de Vienne. C’est un blockbuster nerveux et racé, qui aurait presque pu durer deux fois plus longtemps tant il sait maintenir l’attention.

Encore un film de Christopher McQuarrie

Un film-monde. Dead Reckoning propulse Ethan Hunt dans une lutte contre une IA capable de déstabiliser l’ordre mondial. La thématique est dans l’air du temps, et la menace semble plus intangible que jamais.

Techniquement, le film impressionne : poursuite à Venise, saut à moto vertigineux, combat ferroviaire haletant... On frôle parfois la surenchère, mais le tout est tenu avec brio. À travers cette première partie de diptyque, la franchise franchit un cap : plus ambitieuse, plus spectaculaire, plus apocalyptique.

de Christopher McQuarrie

Le chef-d’œuvre absolu de la franchise. Tout simplement. Chaque scène est millimétrée, chaque rebondissement efficace, chaque personnage mis en danger de manière crédible.

Avec Paris en toile de fond, une poursuite en moto d’anthologie et une tension à son comble, Fallout incarne tout ce qu’un film Mission Impossible peut offrir : élégance, intensité, émotion, fun.